puslovskih

Загадка «Малышки моей мечты» в коллекции Дворца Пусловских

В начале XX века европейский рынок игрушек был покорен необыкновенными куклами, пугающе (и восхитительно) похожими на живых малышей. Это были знаменитые «Малышки моей мечты» («My Dream Baby») от фабрики Армана Марселя.

Одна из таких красавиц теперь живет в экспозиции Дворца Пусловских! Это восхитительное произведение немецких мастеров. Предположительно, перед нами вариация легендарной модели «351».

Что делает эту куклу уникальной? 🤔

У неё фарфоровая цельнолитая головка с формованной и расписанной вручную причёской (никакого парика!), набивное тело и пронзительные синие стеклянные «спящие» глаза. Тот самый невинно-наивный взгляд, пухлые щёчки с румянцем и приоткрытый ротик создают образ младенца, которому невозможно отказать в любви.

На затылке красуется маркировка «696 2 ¼»:
* 696 — это номер формы («молда»). Интересно, что этот же молд часто использовали и другие мастера, например, братья Хойбах. Черты лица были настолько удачны, что кочевали по разным фабрикам.
* 2 ¼ — это не рост, а порядковый номер размера головы в линейке фабрики.

Наряд, достойный принцессы 👗
Кукла сохранила подлинную одежду начала XX века: воздушное белое платье с изысканной вышивкой ришелье и перламутровыми бусинами. Батистовый чепчик с хлопковыми лентами, кружевные чулочки и тканевые башмачки дополняют этот трогательный образ.

✨ VII Бал одарённой молодёжи во дворце Пусловских
💃
Вот уже седьмой год подряд во Дворце Пусловских происходит маленькое чудо.

Нет, это не реконструкция бала XIX века. Это нечто большее — “ежегодный Бал одарённой молодёжи”, который собирает самых ярких, самых талантливых ребят.✨

Но главное даже не в выступлениях. Главное — в атмосфере. Когда под люстрой, которая помнит прошлые века, вальсируют ребята, которым предстоит строить наше будущее. Это честно, душевно и очень красиво.

💜 Лавандовое настроение во Дворце Пусловских 💜

Сегодня в наших стенах снова царила особая атмосфера — тёплая, душевная и очень ароматная, хоть и без живых цветов на этот раз 😌

В гостях у нас были дорогие друзья из ТЦСОН, и мы решили, что сегодняшняя встреча будет пахнуть Провансом и летом. ☀️

🎨 Что мы мастерили?
Бумажную лаванду. Каждый лепесток, каждый изгиб — и вот уже в руках у гостей расцвели эти тонкие, нежные, уютные цветы, которые никогда не завянут. Пальцы запомнили тепло, а сердца — радость от того, что маленькое чудо можно сделать своими руками из самых простых вещей.

А на прощание случился настоящий праздник! 🎈
Мы подарили нашим замечательным мастерам воздушные шары— просто так, от души, чтобы улыбка оставалась с ними ещё долго после того, как они покинут стены нашего дворца.

Кажется, сегодня у нас получилось подарить немного лета посреди обычного дня. Спасибо за тепло и свет, который вы приносите во Дворец!

До новых встреч и новых творческих идей! 💜

🏛 Секрет страусиного веера: Роскошь, достойная императриц

Представьте бальный зал дворца Пусловских в Коссово: горят свечи, дамы в шелковых платьях с турнюрами, а в их руках трепещут легкие, как облака, страусиные перья...

🔎 Интересные факты о «золотых» перьях:

📜 Цена вопроса:
Был период, который историки называют «Перьевой лихорадкой». Страусиные перья ценились на вес золота. Одно хорошее белое перо стоило целое состояние — до 35 рублей (огромные деньги по тем временам) .

Язык обольщения:
Изначально перьевые веера (флабеллумы) появились еще в Древнем Египте. Ими обмахивали фараонов, а одно из таких опахал было найдено в гробнице Тутанхамона . Но пик моды пришелся на рубеж 19-20 веков. Ими нужно было обмахиваться медленно и с достоинством— суетливые движения убивали магию. Считалось, что веер лишь прикрывает истинные чувства, но на самом деле выдает волнение своей хозяйки .

🎨 Технологии красоты:
Хотя классикой считаются белые и черные перья самцов страуса, но ценились и окрашенные веера. Их специально подбирали в тон платью: розовые, голубые, красные. Крашеные перья выглядели очень эффектно, иногда даже ярче натуральных .

📏 От кринолина до джаза:
В 1860-х годах веер мог достигать огромных размеров (до 60 см в сложенном виде), чтобы соответствовать объему платья .

На снимке: Пример веера из страусиных перьев эпохи модерна (начало XX века).

🗝 А вы бы надели веер из страусовых перьев на современную вечеринку или это все же слишком смелый винтаж?

✨ Творческий вторник во Дворце Пусловских ✨

Сегодня наше пространство вновь наполнилось не только историей, но и цветами, смехом и волшебством рукоделия. 🌿💛

В гостях у нас были замечательные гости из ТЦСОН г.Коссово — уютная и очень душевная встреча получилась! Вместо скучных лекций мы решили устроить маленький флористический мастер-класс.

🖼️ Что мы делали?
Живые цветы превратились в неповторимые рамки для фото.Нежные лепестки, полевые травинки и яркие бутоны — каждая работа получилась абсолютно уникальной, как и её автор.

А самое магическое действо ждало в конце: мы вместе заламинировали наши творения! Этот блеск в глазах, когда нежная композиция навсегда застывает в прозрачной плёнке — бесценно. ✨

Теперь у каждого участника есть не просто сувенир, а настоящий кусочек весны и нашего общего вдохновения. Такие встречи доказывают: красота спасает мир, а творчество доступно всем.

Ждём вас снова в стенах нашего дворца! А вы бы хотели попробовать заламинировать цветы? Пишите в комментариях 👇

«Чудо» при свечах: тайна лампы-миракль 🕯️✨

Представьте себе зимний вечер в усадьбе. В гостиной, где собрались хозяева, гаснет верхний свет, и на столе зажигают необычный прибор. За тонким экраном вспыхивает свеча, и вдруг… картинка на нём начинает «дышать», оживать, словно в волшебном фонаре. В XIX веке это называли не иначе как «Миракль» (от французского *«miracle»* — чудо) .

Этот изящный предмет — прадедушка современной настольной лампы, но с секретом. Его главное волшебство заключалось в экране, который можно было двигать вверх-вниз по стержню .

🔮 В чём заключалось чудо?
За экраном прятали пламя свечи. Сам экран делали из полупрозрачных материалов: матового стекла, слюды, тонкого фарфора (техника литофания) или даже драгоценного перламутра . Когда свет проходил сквозь материал, нанесённый рисунок проявлялся в объёме, создавая иллюзию живой картины . Только представьте, как завораживающе это выглядело в полумраке дворца!

👑 История из жизни императорского дворца
В фондах крупнейших музеев хранятся поистине уникальные экземпляры. Например, в Царском Селе долгое время берегли перламутровый миракль, подаренный императрицей Марией Фёдоровной её сыну Александру I .

Одна из самых трогательных легенд связана с этим подарком.
Изготовил его петербургский мастер Вильгельм Деген. После ужасного наводнения 1824 года он разорился и предложил свой труд императору в обмен на помощь. Работа была настолько тонкой (экран состоял из шести огромных перламутровых пластин!), что императрица выкупила её и подарила сыну в день его именин — 30 августа 1825 года .
Трагедия в том, что это была их последняя встреча. На следующий день Александр уехал в Таганрог, где скоропостижно скончался. Этот светильник стал для матери драгоценным воспоминанием о сыне .

В нашем веке электричества мы уже не удивляемся свету. Но как же хочется хоть на минуту оказаться в той гостиной, где пламя свечи заставляло пейзаж на фарфоре «оживать», возвращая нам веру в маленькое, уютное чудо.

Снова вместе: голуби мира в стенах дворца 🕊️🏛️

Сегодня у нас снова были гости — и это не просто визит, а продолжение нашей доброй традиции.
Дворец Пусловских вновь распахнул свои двери для подопечных ТЦСОН г.Коссово.

Это не первая наша встреча — мы уже знаем друг друга, и каждый раз с теплотой и нетерпением ждем новой.

Сегодняшний день не стал исключением: вместе делали удивительных голубей на веточке.
Каждая работа получилась особенной: со своим характером, настроением и, конечно, душой. ✨

Как прекрасно, что добрые встречи во дворце становятся регулярными. Мы за то, чтобы искусство, творчество и тепло человеческого общения были доступны и нужны каждому.

Спасибо, что приехали снова. Спасибо, что творите вместе с нами. Эти голуби уже не улетят — они останутся здесь, напоминая о нашей дружбе. 💫

Серебряный «помощник» для самых маленьких: история одного рожка 🥄👼

Продолжаем нашу рубрику об удивительных предметах старины. Сегодня у нас в фокусе— не просто антикварная вещь, а настоящий свидетель заботы о малышах конца XIX века.

Представляем вам «серебряный рожок для кормления»,который в 1880 году изготовил московский мастер Григорий Иванович Иванов.

Это не просто посудина для еды. Посмотрите, сколько души и смысла вложил мастер в этот небольшой предмет (длина всего 11,5 см, вес около 38 граммов)

🔍 Интересные факты об экспонате:

1. Не просто кормить, а оберегать.Это не предмет, а настоящая семейная реликвия. На одной стороне рожка мастер выгравировал изображение Ангела-Хранителя. Младенцы были очень уязвимы, и такой «дизайн» служил оберегом от сглаза и болезней .

2. Магическая надпись.С другой стороны (в красивой орнаментированной рамке) выбита надпись: «Бог милует и питает младенцы своя». Это не просто слова, а молитва-пожелание, чтобы ребенок рос сытым и здоровым. Сейчас бы сказали — мощное «мотивационное гравирование».

3. Технологии XIX века.Рожок выполнен из серебра 84 пробы с использованием техник литья, чеканки и гравировки. Внутри, кстати, часто делали позолоту (она лучше защищала серебро от окисления при контакте с молоком) .

4. «Визитка» мастера.На рожке стоят клейма: Георгий Победоносец (герб Москвы), проба «84» и инициалы «Г.И». Благодаря этому мы точно знаем, что вещь сделана Григорием Ивановичем, у которого в мастерской работало 7 подмастерьев .

🤔 Как это работало?
В те времена резиновых сосок еще не было (они появятся позже). Рожок был открытым, и малыша из него, скорее всего, просто «поили», наклоняя емкость. А если вспомнить наш прошлый пост о трудностях мытья бутылочек — представьте, как сложно было отмыть молоко с серебряного ритона.

Этот рожок — уникальный образец русского стиля, который доказывает: даже к процессу кормления в богатых домах (дворцах) относились с максимальной трепетностью и художественным вкусом. 💫

В стенах нашего дворца с визитом побывала Парламентская делегация из Республики Зимбабве.

Этот визит стал важным шагом в укреплении дружественных связей и межпарламентского сотрудничества между нашими странами. Гости высоко оценили архитектурное величие нашего дворца и атмосферу гостеприимства.

На днях мы приняли участие в «Ярмарке профессий»— и это было невероятно!

Молодёжь увидела, что работа в культуре и туризме — это не скучно. Это возможность прикоснуться к легенде, возрождать былое величие и создавать историю сегодняшнего дня.

💬 А вы бы хотели поработать в настоящем замке?Кем? Смотрителем, хранителем тайн или главным садовником?

#КоссовскийДворец #ЯрмаркаПрофессий #БеларусьТуристическая #необычныепрофессии