Dimension Plus

《生成式 AI 藝術倫理Ｘ美學研討會》
“𝐓𝐡𝐞 𝐄𝐭𝐡𝐢𝐜𝐬 𝐚𝐧𝐝 𝐀𝐞𝐬𝐭𝐡𝐞𝐭𝐢𝐜𝐬 𝐨𝐟 𝐆𝐞𝐧𝐞𝐫𝐚𝐭𝐢𝐯𝐞 𝐀𝐈 𝐀𝐫𝐭𝐬”

研討會日程 𝐂𝐨𝐧𝐟𝐞𝐫𝐞𝐧𝐜𝐞 𝐀𝐠𝐞𝐧𝐝𝐚
(按出場序 In order of appearance)

⚪️《會思考的媒介：生成式 AI、媒體認知與藝術創作》
“𝐀 𝐌𝐞𝐝𝐢𝐮𝐦 𝐓𝐡𝐚𝐭 𝐓𝐡𝐢𝐧𝐤𝐬: 𝐆𝐞𝐧𝐞𝐫𝐚𝐭𝐢𝐯𝐞 𝐀𝐈, 𝐌𝐞𝐝𝐢𝐚 𝐂𝐨𝐠𝐧𝐢𝐭𝐢𝐨𝐧, 𝐚𝐧𝐝 𝐀𝐫𝐭𝐢𝐬𝐭𝐢𝐜 𝐂𝐫𝐞𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧”
列夫．曼諾維奇 𝐋𝐞𝐯 𝐌𝐚𝐧𝐨𝐯𝐢𝐜𝐡
藝術家、紐約市立大學研究中心校長特聘教授 Artist & Presidential Professor at City University of New York

⚪️《論開啟與閉合》
“𝐎𝐧 𝐎𝐩𝐞𝐧𝐢𝐧𝐠𝐬 𝐚𝐧𝐝 𝐂𝐥𝐨𝐬𝐮𝐫𝐞𝐬”
莫雷辛．阿拉亞里 𝐌𝐨𝐫𝐞𝐡𝐬𝐡𝐢𝐧 𝐀𝐥𝐥𝐚𝐡𝐲𝐚𝐫𝐢
伊朗庫德族藝術家、史丹佛大學助理教授 Iranian-Kurdish Artist & Assistant Professor at Stanford University

⚪️《隱形結構與互動心態：我們如何與 AI 共處》
𝐈𝐧𝐯𝐢𝐬𝐢𝐛𝐥𝐞 𝐒𝐭𝐫𝐮𝐜𝐭𝐮𝐫𝐞𝐬 𝐚𝐧𝐝 𝐭𝐡𝐞 𝐀𝐭𝐭𝐢𝐭𝐮𝐝𝐞𝐬 𝐨𝐟 𝐈𝐧𝐭𝐞𝐫𝐚𝐜𝐭𝐢𝐨𝐧
𝐊𝐨𝐡𝐮𝐢
音像藝術家、韓國藝術綜合學校兼任教授 Audiovisual Artist & Adjunct Professor at Korea National University of Arts

⚪️《林茲電子藝術獎中的 AI 美學：我們如何審美機器的創作？》
𝐀𝐈 𝐀𝐞𝐬𝐭𝐡𝐞𝐭𝐢𝐜𝐬 𝐢𝐧 𝐏𝐫𝐢𝐱 𝐀𝐫𝐬 𝐄𝐥𝐞𝐜𝐭𝐫𝐨𝐧𝐢𝐜𝐚: 𝐇𝐨𝐰 𝐝𝐨 𝐰𝐞 𝐚𝐩𝐩𝐫𝐞𝐜𝐢𝐚𝐭𝐞 𝐭𝐡𝐞 𝐜𝐫𝐞𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧𝐬 𝐨𝐟 𝐦𝐚𝐜𝐡𝐢𝐧𝐞𝐬?
小川繪美子 𝐄𝐦𝐢𝐤𝐨 𝐎𝐠𝐚𝐰𝐚
奧地利「林茲電子藝術大獎」負責人 Head of Prix Ars Electronica

⚪️《創造無限： AI 時代下的篩選美學與策展實踐》
𝐂𝐫𝐞𝐚𝐭𝐢𝐧𝐠 𝐭𝐡𝐞 𝐢𝐧𝐟𝐢𝐧𝐢𝐭𝐞 麥克．布勞納 𝐌𝐢𝐤𝐞 𝐁𝐫𝐚𝐮𝐧𝐞𝐫
《AI 藝術雜誌》共同創辦人 Co-Founder, The AI Art Magazine

⚪️《𝐦𝐚𝐧τεία (𝐦𝐚𝐧𝐭𝐞𝐢𝐚)》
彼得．尼爾森 𝐏𝐞𝐭𝐞𝐫 𝐍𝐞𝐥𝐬𝐨𝐧
香港浸會大學創造性智能實驗室副教授 Associate Professor, Augmented Creativity Lab, Hong Kong Baptist University
羅伯托·阿隆索·特里洛 𝐑𝐨𝐛𝐞𝐫𝐭𝐨 𝐀𝐥𝐨𝐧𝐬𝐨 𝐓𝐫𝐢𝐥𝐥𝐨
香港浸會大學音樂學院副教授 Associate Professor, Academy of Music, Hong Kong Baptist University

⚪️《超越提示詞：在AI輔助創作中重奪人類主體性》
𝐁𝐞𝐲𝐨𝐧𝐝 𝐭𝐡𝐞 𝐏𝐫𝐨𝐦𝐩𝐭: 𝐑𝐞𝐜𝐥𝐚𝐢𝐦𝐢𝐧𝐠 𝐇𝐮𝐦𝐚𝐧 𝐀𝐠𝐞𝐧𝐜𝐲 𝐢𝐧 𝐀𝐈-𝐀𝐬𝐬𝐢𝐬𝐭𝐞𝐝 𝐂𝐫𝐞𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧
傅紅波 𝐇𝐨𝐧𝐠𝐛𝐨 𝐅𝐔
香港科技大學藝術與機器創造力學部署理主任 Acting Head, Division of Arts and Machine Creativity, HKUST

「造境術 The Art of Space-Making」
（三之三）

科技成為全新崇高，
造境之力疊加的總和，
坍塌崩毀然後持續重組，
洞穴是宇宙，是感知，是有限，是無垠。

漫步維度間，
造境之人終是迷境之人，
無垠光影前，
瘋癲狂舞不止，直至消融。


#造境術

「造境術 The Art of Space-Making」
（三之二）

沉浸沙盒裡的孤島，
在仰望俯視環繞間出神，
像兒時的紙杯電話，再加上一個雲端的總機，
用看不見的網線，
把所有的島嶼端點綁在一起。
倫敦+柏林+香港+臺北+臺中+....
諸島間開始對話。

我們是孤島、杯筒、話線、總機，
傳遞造境之力！

•⁠ ⁠《Future Vision Lab》影片由C-LAB科技媒體實驗平台提供


#造境術

「造境術 The Art of Space-Making」
（三之一）

一開始，
我們只知道在人類能感知的維度是有限的，
但是在數學、物理的維度，
可能是無限的，或是超越人類感知的。

於是我們在感知內造境，
轉動實體的齒輪，就能開啟一個音像的宇宙。
造境之術就在跌跌撞撞下，
堆疊出不同維度上的違章建築想像。

16 年，我們始終在進行一場關於「造境」的漫長實驗。從借用城市的表皮，到從零構築異空間，我們試圖在數位 (Bit) 與實體 (Atom) 的縫隙間，尋找感知的第三維度。

接下來，我們將透過三篇系列貼文，梳理並重溫這場跨越 16 年的維度實驗。

第一章，讓我們從「信仰」開始。

* 《伊東豊雄的劇場夢》照片由臺中國家歌劇院提供
* 《Future Vision Lab》影片由C-LAB科技媒體實驗平台提供


#造境術

由 主辦， .org.hk 聯合製作的 𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞 已圓滿結束，感謝創作、演出及製作團隊、場地伙伴東九文化中心 .hk、與觀眾一直以來的支持！𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞 是 Dimension Plus、Jazz Society及林俊浩 Ivanhoe 團隊的首次合作，我們亦很榮幸能成為東九開幕季的節目之一。期望觀眾在這場跨感官實驗，體驗到一個「感知」被解構與重組的活現場。

👉🏽 向左滑動，送上更多幕後畫面！

歡迎填寫觀眾問卷，分享你的觀賞體驗：
🔗 link in bio

歡迎重溫藝術總監的導讀文章及團隊簡介：
🔗 link in bio
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藝術總監及聯合導演：林欣傑 Keith Lam
聯合導演及編舞：林俊浩 Ivanhoe Chun-ho Lam .ivanhoe.lam
音樂總監、作曲及結他：關家傑 Alan Kwan
影像藝術：韓家俊 Seth Hon
樂手：工藤明 Akira Kudo (鼓) .akira 、高橋佳輝 Yoshiki Takahashi (低音電結他) .bass 、渡邊翔太 S***a Watanabe (鍵盤)
舞者：香胤宅 Lyman Heung .heung 、林悅榮 Bobby 、曾子驊 BboyThink 、黃晉洋 Ocean Wong

舞台設計及生成式音樂：林欣傑 Keith Lam
助理舞台設計：梁可兒 Koei Leung ._._
助理編舞及排練指導：林薇薇 Lim Wei Wei
排練指導：文慧琦 Vicky Man
排練助理：廖向民 Liu Heung Man
音響設計：方芷晴 Allison Fong .aa
現場混音：羅成軒 Hin Lo
聲音助理：Step Ip, Stan
燈光設計：TOMTOM
燈光編程：Kayee
製作電機師：伍頴雯 Ng Wing Man
燈光助理：謝達誼 Hsieh Tat Yi

監製：李玨熙 Michael Lee
執行監製：王德榆 Thalia Wong .thalia
製作經理：陳嘉儀 Katrina Chan
技術經理：陳家彤 Doris Chen
舞台監督：麥凱欣 Mandy Mak
執行舞台監督：梁思穎 Win Leung
助理舞台監督：翟穎翹 Veronica Chak
舞台助理：李樂恆、陳志偉、黃韋樂 Lee Lok Hang, Chan Chi Wai, Ray Wong
造型：Perpetua Ip
化妝：KAYANAWATA
髮型：Jaden.R
服裝主管：黃廸汶 Teby Wong
主視覺設計：for&st .co
宣傳攝影：the_re.life
舞台攝影：Carmen So .eyeball.studio , Martin Cheung
舞台錄影：Martin Cheung

Dimension Plus及Jazz Society為東九文化中心場地伙伴
林俊浩為東九文化中心駐場藝術家
#東九 #東九開幕

𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞 尚有今晚 7:30pm / 明天 3pm 最後兩場！把握最後機會到城市售票網購票喇🔥

🙌🏼 首演場的觀眾評價：

「喜歡演出的山、河、脈搏的互換，感受到線性及定點的流動。一山兩面，伴隨舞者與樂者的脈動。謝謝團隊的用心，每次都在光影中帶出新的維度。」

「樂手們的表演非常出色，尤其打 Odd time signature 的鼓手！非常欣賞由音樂轉化到動作與舞蹈的創作過程。舞台設計能用盡劇院空間與高度。」

✨每場演出之後，都會緊接進行演後藝人談。藝人談以Lecture講座形式進行，由主創團隊講解作品理念，如何運用科技和數據到演出當中，更附設即時示範時段，讓觀眾更實質地明白創作團隊的思考脈絡。

𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞
▍21.11 (Fri) 7:30pm | 22.11 (Sat) 3pm
▍ #東九文化中心 劇場 The Theatre, East Kowloon Cultural Centre

藝術總監及聯合導演：林欣傑 Keith Lam
聯合導演及編舞：林俊浩 Ivanhoe Chun-ho Lam .ivanhoe.lam
音樂總監、作曲及結他：關家傑 Alan Kwan
影像藝術：韓家俊 Seth Hon
樂手：工藤明 Akira Kudo (鼓) .akira 、高橋佳輝 Yoshiki Takahashi (低音電結他) .bass 、渡邊翔太 S***a Watanabe (鍵盤)
舞者：香胤宅 Lyman Heung .heung 、林悅榮 Bobby 、曾子驊 BboyThink 、黃晉洋 Ocean Wong

攝 Photo: Carmen So

Dimension Plus及Jazz Society為東九文化中心場地伙伴
林俊浩為東九文化中心駐場藝術家

#東九 #東九開幕

Pulse/Pulse/Pulse 藝術與科技篇：
一趟「超領域」的終極探問

我們在東九文化中心的場地伙伴旅程，即將迎來壓軸之作《Pulse/Pulse/Pulse》。

這不只是一場演出，更是我們希望演繹「藝術與科技」三部曲的最終章。

由《再媒體重奏》的「再媒介」、
到《維度漫步》的「超維度」、
最終，我們來到《Pulse/Pulse/Pulse》的「超領域」。

在這篇貼文（共10張），我們想分享這趟旅程的完整思考，以及《Pulse/Pulse/Pulse》如何作為我們對「超領域」的終極探問：

當舞者的心跳、音樂的節拍、媒體的電子脈搏……
所有界線消融，一個沒有起點與終點的「感知迴路」就此誕生。

➡️ 請向左滑動，閱讀我們關於媒體藝術的完整理念。

𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞 入台了！20-22/11 東九見 🔥

【打破影像與真人的從屬 有溫度的科技與藝術聯乘】

𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞 藝術總監及聯合導演林欣傑（Keith），雖然擅長跨媒體創作，亦直言要做到音樂、影像、舞蹈互相帶動，而不是哪一方附屬於另一方絕非易事，「9月初的階段展演，舞者因應樂手雙手彈奏的投映畫面起舞，而樂手即興演奏的出發點，就是演出呈現的第一個畫面。展演的表演者較少，而今次演出將有四位舞者、四位樂手，需要一個很好的方法讓他們完美無瑕地融合。」而東九的投映系統、media server、immersive sound system，讓他們可以做到其他場地較難做到的舞台效果。

Keith自言是一個很有系統的創作人，今次和喜歡衝擊、喜歡破舊立新的編舞林俊浩（Ivanhoe）聯合導演，讓他發掘到另一個層面的創作樂趣，「Ivanhoe會說：你將整個演出的結構由頭到尾排好，沒問題，但之後我們打亂它可不可以？」Ivanhoe確是將𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞預設的結構靈活重組。他不喜歡藝術家只給他已有的東西，排練時甚至刻意不給舞者音樂，「我會和舞者說，我們一齊跳落海探索下先，有問題我會拋個水泡給你。但你要先跳落水。」

Ivanhoe笑說：「我們都是直話直說的人。做cross-disciplinary作品的精神就是要在最闊的維度去理解大家做甚麼。在我眼中，Keith和Alan（音樂總監關家傑）都在打破劇場的想像。劇場是否只能做某類創作？這裏叫theatre是否一定要做很drama、很theatrical的東西？我覺得我們三個都在嘗試打開不同的維度。」

✍🏼 Ida Leung .hk (節錄)
📸 Carmen So, Martin Cheung

𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞 門票現於 URBTIX 發售。

𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞/𝐏𝐮𝐥𝐬𝐞
▍20-21.11 (Thu-Fri) 7:30pm | 22.11 (Sat) 3pm
▍ #東九文化中心 劇場 The Theatre, East Kowloon Cultural Centre